2000
L'escargot de Lancy
(2000-2006)
2006. Journal de l’ADC, simulation du Centre socioculturel de Lancy
Le choix de l'Escargot
« J’étais convaincu mais sur le qui-vive au niveau politique. »
Campagnes de sensibilisation
« Ma première rencontre avec Alain Vaissade, en 2000, s’est résumée à cette phrase : ‘Vous reviendrez quand vous aurez rempli plusieurs classeurs fédéraux !’ Il fallait justifier et argumenter le développement de la danse contemporaine pour la mettre au cœur de l’attention politique. »
Déléguée culturelle :
l'émergence d'une nouvelle fonction« A l’époque, le titre définissait une fonction nouvelle à inventer. »
L’essor avorté de la Conférence culturelle
Créée en 2002, la Conférence culturelle devait jouer un rôle de concertation et de coordination en matière de gouvernance culturelle. Cette Conférence tripartite est restée un projet mort-né. Voulue par le canton, la Ville de Genève et l’ACG, seules trois communes (sur un total de 45) y ont adhéré.
Le referendum
Le 22 octobre 2006, le projet de Maison de la danse et de l'Escargot de Lancy sont refusés à 60% des voix par referendum.
Le choix
de l’Escargot
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Claude Ratzé,
directeur de l’ADC (1992-2017)« La stratégie consista à se concentrer d’abord sur le centre socioculturel, puis sur la Maison de la danse »
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Fabienne Abramovich,
danseuse & chorégraphe« Une partie des chorégraphes ne supportait pas l'idée de se retrouver à Lancy »
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François Lance, conseiller administratif
en charge de la culture (2003-2015), Lancy« J’étais convaincu mais sur le qui-vive au niveau politique »
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Alexandre Forissier
ingénieur scénique« Créations, accueils, salles de répétition, que voulait-on… ? »
ImageClaude Ratzé,
directeur de l’ADC (1992-2017)« La saga de la Maison de la danse a enterré le projet pour la Ville à Malagnou. S’ensuivit un travail très lent d’approche politique pour lequel Françoise Mamie et Hélène Mariéthoz ont été deux grandes alliées. La stratégie consista à se concentrer d’abord sur le centre socioculturel, puis sur la Maison de la danse. Le centre projetait une salle communale, une bibliothèque, un multiplex de sept salles de cinéma, c’était énorme. Très spectaculaire. S’imaginer dans un grand lieu nous a confortés dans notre utilisation du BFM. Et ça a marché.
Très vite, nous avons travaillé avec le Groupe pour une maison de la danse à Genève afin de déterminer nos besoins et de trouver une concordance entre l’ADC et les compagnies. Les discussions s’enchaînaient autour de la programmation, du nombre de studios requis, etc.. Quelqu’un a dit : sept studios ! J’ai regardé autour de moi, il y avait sept chorégraphes présents, on n’allait pas batailler… Il a fallu ensuite gérer le contre-coup d'une proposition d'adaptation du Palais de l’Equilibre qui a freiné, un temps, la question de la Maison de la danse. »
La parcelle à Malagnou
2006. Journal de l’ADC, simulation du Centre socioculturel de Lancy
2003. Théâtre du Loup. kaash d’Akram Kahn
ImageFabienne Abramovich,
danseuse & chorégraphe« Une partie des chorégraphes ne supportait pas l'idée de se retrouver à Lancy, de partager l’espace. Claude n’était pas très heureux des compromis qu’il avait fallu faire. Avec son exigence et sa finesse de goût, c’était difficile. Mais on ne pouvait laisser passer cette possibilité : c’était la seule perspective, à l’époque. »
1999. Salle des Eaux-vives. Cellules à collerettes ou la poétique des corps de Fabienne Abramovich
1999. Salle des Eaux-vives. Cellules à collerettes ou la poétique des corps de Fabienne Abramovich
1999. Salle des Eaux-vives. Cellules à collerettes ou la poétique des corps de Fabienne Abramovich
François Lance, conseiller administratif
en charge de la culture (2003-2015), Lancy
« L’Escargot devait revitaliser le territoire. Couplé à un projet de P+R en vue de l’arrivée du tram 15. Lorsque la Fondation des parkings s’est retirée, il nous a paru difficile de construire une salle de spectacles sans solution de stationnement : la question était assez épineuse à l’époque, les gens ne seraient pas venus sans voiture et les transports publics n’étaient pas si développés.
L’Escargot a également soulevé une autre problématique : en remplaçant le local provisoire hébergeant les activités du quartier, il a fait penser au public qu’on leur prenait leur bâtiment, que le nouveau leur serait moins dédié.
Nous étions allés voir Bonlieu à Annecy et Beausobre à Morges quand nous discutions beaucoup au Conseil municipal pour savoir quelles activités nous voulions. On parlait aussi du cinéma. Balexert venait d’ouvrir ses 13 salles, peu après Archamps. Choisir la Maison de la danse a calmé le jeu.
Intégrée au projet en 2003, elle a permis de le développer, jusqu’à ce qu’elle prenne un peu le dessus sur la bibliothèque multimédia, la salle des fêtes, les locaux pour le collectif des Palettes et le monde associatif, d’où les débats qui se sont ensuite focalisés sur elle.
Et puis, le projet architectural de François de Planta était un peu daté. Il avait gagné le concours en 1986… L’ensemble était beau mais compliqué. Y intégrer des activités, même celle de la bibliothèque, était compliqué. Un handicap dès le départ. C’est le paradoxe : on veut de beaux bâtiments, faciles à aménager.
J’étais convaincu mais sur le qui-vive au niveau politique. »
Site de L’Escargot sur l’esplanade de couverture de l’avenue des Communes-Réunies aux Palettes
2006. Journal de l’ADC, simulation du Centre socioculturel de Lancy
ImageAlexandre Forissier
ingénieur scénique« En découvrant l’Escargot, j’étais un peu perdu. Le monde du théâtre avait été consulté, dont Jean-Claude Maret [scénographe] pour la salle communale, sans pour autant que les activités soient qualifiées.
Mandaté par l’ADC, j’ai rencontré les architectes et leur ai proposé un diagnostic accompagné d’une étude préalable sur la Maison de la danse et son programme.
Car il fallait bien se poser la question du programme : créations, accueils, salles de répétition, que voulait-on… ? Nous sommes allés voir des lieux de référence pour confronter l’ADC avec sa vision.
Et nous l’avons établi : les dimensions minimum pour la scène (12m x 12m de zone utile, soit 15m ou 17m x 15m avec les coulisses), la délocalisation des productions plus importantes au BFM, un studio principal aux dimensions du plateau pour monter les futurs spectacles en conditions réelles, des studios de travail secondaires, plus petits. Face aux possibilités de l’Escargot, ce programme était réalisable avec des adaptations.J’ai quand même conçu un avant-projet assorti d’un budget et d’un nouveau crédit de construction.
On était cependant loin du ‘projet plaisir’. Les discussions avec les architectes étaient inintéressantes, ils avaient perdu la flamme depuis 20 ans que le projet se traînait. Je n’impose pas. Mais je ne lâche pas. J’ai dépensé beaucoup d’énergie et de puissance de travail pour expliquer la Maison de la danse, écartelé entre ma force d’ingénieur et ma sensibilité artistique. Ils ont écouté, entendu, peu modifié. »
2002. Avant-projet, de Planta & Portier architectes
2002. Avant-projet, de Planta & Portier architectes
2002. Avant-projet, de Planta & Portier architectes
2005. Journal de l’ADC n.36
Campagnes
de sensibilisation
Planche de la BD des 30 ans de l’ADC par Michèle Pralong. Ici, Nicole Simon-Vermot
Anne Davier & Claude Ratzé (2004)
Remplir les classeurs fédéraux
Anne Davier, responsable
de la communication (2000-2017)
puis directrice de l’ADC (2017-2025)
« Du temps de l’université puis de mon poste d’enseignante à 50%, j’ai fréquenté l’ADC-Studio, l’Usine, Patiño, je rédigeais des articles sur la danse contemporaine pour Scènes Magazine. Je connaissais Nicole et Claude, associés au Pass Danse. Un jour, un programmateur de l’Usine m’a présentée à Claude pour collaborer au Journal de l’ADC. Les piges se sont transformées en un poste de communication/presse à 50% pendant un an, le pourcentage et le cahier des charges se sont ensuite étoffés, j’ai choisi l’ADC, et une sorte de trio Claude-Nicole-Anne a traversé ces vingt ans jusqu’au Pavillon.
Un lien hyper fort s’est forgé avec le Groupe de travail, mixte mais très engagé, très militant.
J’étais convaincue de la nécessité politique d’un lieu pour la danse contemporaine et d’être ensemble pour soutenir cette conviction. Le mantra, c’était ça : un public, des demandes, un milieu, un art sous-doté par rapport à d’autres.
Ma première rencontre avec Alain Vaissade, en 2000, s’est résumée à cette phrase : ‘Vous reviendrez quand vous aurez rempli plusieurs classeurs fédéraux !’ Il fallait justifier et argumenter le développement de la danse contemporaine pour la mettre au cœur de l’attention politique. Nous avons énormément documenté cette réalité contextuelle à travers des articles dans le Journal, des études, des dossiers, des enquêtes, dont un sondage auprès de la communauté genevoise qui recense 2.500 personnes interviewées, des statistiques, des chiffres.
A l’époque, il n’y avait pas de consultants, on ne lançait pas de pétition en ligne : on se débrouillait avec un fax et un téléphone fixe, on commençait à peine à avoir une adresse e-mail, on créait nos propres outils. On comptait sur nos compétences et une intense intelligence collective.
Ce n’était pas la première fois que l’exigence se posait, Tane Soutter, par exemple, ainsi qu’une certaine génération en manque d’espaces, de crédibilité et de moyens y avait été confrontée.
Cette danse ne prolongeait pas une tradition inscrite dans la Cité : elle jaillissait de l’histoire récente écrite à Patiño.
Tout le travail et l’énergie communs se sont mis au service d’un levier pour accroître la considération politique de cet art et de ces artistes. »
Journal de l’ADC, n°31
Journal de l’ADC, janvier 1999, première collaboration d’Anne Davier
Journal de l’ADC, septembre 1999, seconde collaboration d’Anne Davier
La naissance
de la politique culturelle
La naissance de la politique culturelle
Virginie Keller, conseillère culturelle aux arts de la scène (2005-2009)
puis cheffe du service culture (2009-2021)
« Le terme est très récent à Genève. Il se résumait, jusqu’à (Alain) Vaissade, à gérer les infrastructures et organiser des concerts pendant la saison estivale. Tout le reste était pris en charge par des acteurs privés, La Bâtie, l’AMR, Pitoëff... Des associations ont construit Le Loup, occupé l’Usine, Artamis. Des milieux indépendants créaient les lieux puis demandaient des subventions. L’initiative provenait toujours du terrain, très organisé, très militant.
Alain Vaissade (conseiller administratif en charge des Affaires culturelles de 1991 à 2003) a importé les idées de Jack Lang, notamment la Fureur de lire et la Fête de la musique. L’exécutif a souhaité formuler des politiques publiques dans lesquelles on devait intégrer ce terrain très autonome, très riche. Un équilibre à trouver. »
Les événements danse
sur le terrain
Françoise Mamie, co-déléguée culturelle (1996-2015), Lancy
« Dans ce gros ensemble à combiner, on ne savait pas quoi mettre à part une salle communale et une bibliothèque.
L’ADC cherchait un espace… et on avait envie de les accueillir. Le projet architectural n’étant pas figé, il pouvait s’adapter à la danse, même logée en sous-sol.
Il fallait cependant sensibiliser le public, lui faire connaître la danse contemporaine. Nous avons donc créé deux événements, Les danses d’été, dans le parc de la Villa Bernasconi, invitant Le poids des éponges de la Cie Alias en 2004 puis Le vilain petit canard de Cisco Aznar l’année suivante. »
Plan du site des Danses d'été dans le parc de la Villa Bernasconi
Régie des Danses d'été dans le parc de la Villa Bernasconi
Françoise Mamie
co-déléguée culturelle (1996-2015), Lancy
« Le poids des éponges était idéal ! C’était en juillet, nous avons enchaîné après Mai au parc, l’événement festif et culturel célébrant le printemps… et le froid qui régnait était incroyable ! C’était pire que tout. Nous étions habillés comme en hiver, avec des doudounes et des moonboots tandis que les danseurs étaient en maillot de bain, à nager dans cette eau minimale ! Et pourtant, quel succès ! Nous avions invité les magistrats de la Ville de Genève, initiant une belle réunion autour de ce projet. »
Scène finale du Poids des éponges, Cie Alias
Le Poids des Éponges (Extrait) // ALIAS CIE
Hélène Mariéthoz
co-déléguée culturelle (2000-2017), Lancy
« En 2000, j’ai été engagée pour gérer le patrimoine, achever l'édition de l'Histoire de Lancy et trouver une issue au serpent de mer de l’Escargot. J’ai réalisé une enquête aux Palettes pour identifier les pratiques et besoins de la population et évaluer les liens possibles avec la Villa Bernasconi, notre principal outil culturel.
J'étais liée à l'ADC et à la Bâtie en tant que rédactrice et connaissais le projet de Maison de la danse pour lequel Claude Ratzé cherchait un toit. Je l’ai mis en relation avec François Lance et le projet de centre culturel sur l'esplanade des Palettes. L’architecture pensée sans sa fonction ne l’a pas tout de suite convaincu.
Lorsque Claude a finalement rallié le projet, nous avons lancé la médiation danse sur le terrain en accueillant des projets chorégraphiques à la Villa Bernasconi et en intensifiant les projets participatifs en créant la Cellule médiation Danse + avec Myriam Kridi. Nos actions ont coïncidé avec la montée en puissance de celles de l’ADC et de la Conférence culturelle .
L’enjeu politique était tel que François disait oui à tout. C’était palpitant pour nous et intéressant pour Lancy d'accueillir un projet d'envergure nationale, de faire venir Pro Helvetia, d'intéresser l'OFC. Toutes nos idées semblaient possibles et travailler avec Claude, l'équipe de l'ADC et la communauté était énergisant. Je m’en suis voulue de l’avoir entraîné là-dedans. »
François Lance , conseiller administratif
en charge de la culture (2003-2015), Lancy« Claude Ratzé nous a convaincus et beaucoup sensibilisés à la danse contemporaine. Il nous a imprégnés. Il savait appréhender les gens et expliquer calmement des projets solides. »
François Lance, conseiller administratif
en charge de la culture (2003-2015), Lancy
« L’ADC nous a invités à aller voir par nous-mêmes, ils ont offert des billets au Conseil municipal. Sans préparation, certains spectacles ont pu provoquer l’effet contraire. L’aspect recherche est ardu. C’est tout le problème de la sensibilisation au plus grand nombre. »
2005. Salle des Eaux-Vives. Parce que je t’aime (un poème à siffler) de Cisco Aznar
2005. Salle des Eaux-Vives. Aléa de Mié Coquempot et l’Ensemble Contrechamps
2005. Salle des Eaux-Vives. Le Jardin de Peeping Tom
2006. Salle des Eaux-vives. Walking Oscar de Zoo/Thomas Hauert
« J’y ai appris à ne jamais juger une œuvre d’art de prime abord, sans essayer de comprendre. C’est difficile si l’œuvre est délivrée de manière brute. Les visites commentées nous aident à saisir l’objectif de l’artiste. C’est pareil en musique. »
2006. Salle des Eaux-Vives. Double B(L)ind de San Martin, Mazliah & Chekroun
2006. Salle des Eaux-Vives. Le Salon de Peeping Tom
Claude Ratzé,
directeur de l’ADC (1992-2017)
« Le départ d’Alain Vaissade signa les années de travail de fond. L’arrivée de Patrice Mugny (2003), celles des alliés politiques qui accompagnent le projet. »
Déléguée culturelle :
l’émergence
d’une nouvelle fonction
Hélène Mariéthoz, co-déléguée culturelle (2000-2017), Lancy
« A l’époque, le titre 'déléguée culturelle' définissait une fonction nouvelle à inventer. »
Françoise Mamie,
co-déléguée culturelle (1996-2015), Lancy
« Pascal Chobaz m’a engagée en 1996 pour créer le service culturel avec Caroline Coutau. Entre les expositions d’amateurs locaux, La Ferme de La Chapelle et les concerts classiques, Lancy était animée par des associations subventionnées très actives, mais cela n’en faisait pas un service culturel.
Notre rôle englobe la responsabilité de tout ce qui se passe culturellement sur le territoire, la gestion des subventions communales et la production d’événements. Avec le soutien de notre magistrat, nous avons initié la programmation de la Villa Bernasconi. Toutes sortes d’idées avaient jailli au Conseil municipal pour l’exploiter : un Musée des instruments anciens, un Musée de la parfumerie, un Musée de la BD, un espace pour l’Orchestre de Lancy… Caroline et moi avons entrepris la création d'un festival grand public ainsi qu’un espace d’art contemporain.
La danse y a tout de suite été très présente. Nous avons accueilli Noemi Lapzeson pour les Spectacles en chambres, en 1999, et ses archives photographiques en 2001, Foofwa d'Imobilité et Prisca Harsch en résidence en 2001, la Compagnie 7273, Nicolas Cantillon et Laurence Yadi, en 2004, Steve Paxton en 2005, Marcela San Pedro, Caroline de Cornière et Foofwa pour des Performances en chambres en 2007...
Avec Hélène (Mariéthoz), nous avons également lancé les Journées du Livre, la création d’un fonds d’art visuel pour des projets dans l’espace public, notamment des concours d’aménagement de giratoires, puis Danse en famille.
Nous avons joui d’une liberté de proposition qui m’a enchantée.
C’était une chance extraordinaire ! Très peu soumises à des règles, nous avons joui d’une liberté de proposition qui m’a enchantée. Il régnait un état d’esprit magnifique lié aux magistrats. Pascal Chobaz puis François Lance ont fait preuve d’une volonté forte, d’une ouverture d’esprit et d’une écoute formidables qui ont permis de très belles aventures de créations artistiques.
Une naissance induit un foisonnement, un esprit similaire à celui du printemps ! Avec Caroline Coutau puis Hélène Mariéthoz, nous avons inventé des choses que nous n’aurions pas imaginées seules. Etre deux a nourri notre créativité. Aujourd’hui, le service a été complètement remanié et diversifié, séparé en domaines spécialisés. Alors que nous faisions tout, j’ai toujours eu l’impression d’être un peu à mon compte, avec cette liberté d’entreprendre. »
1999. Villa Bernasconi. Spectacles en chambres, installation de Noemi Lapzeson
2004. Ecole du Petit-Lancy, Double vide de Pascal Berthoud
2007. Performances en chambres
Hélène Mariéthoz,
co-déléguée culturelle (2000-2017), Lancy
« A l’époque, le titre 'déléguée culturelle' définissait une fonction nouvelle à inventer. Je l’ai remplie comme je l’ai entendue : au service des habitants, mais également au service du magistrat que je devais conseiller en proposant des projets adéquats.
Peu de communes avaient des services culturels. Lancy, Plan-les-Ouates et Carouge étaient réunies dans l'organisation d'un festival inter-communal de Hip-Hop, aussi nous rencontrions-nous environ une fois par mois et échangions sur nos pratiques, mutualisions nos événements. Puis, Dominique Rémy a été nommée à Meyrin et, à chaque ouverture d'un service culturel sur une commune, le ou la délégué.e agrandissait le groupe.
Cette communauté de délégués a permis de disséminer des projets comme Antigel (2011-) qui correspondait parfaitement à notre vision de la médiation : aller chez les gens avec les gens, rechercher des lieux atypiques non comme une fin en soi mais pour mieux faire connaître les territoires aux habitants. »
François Lance, conseiller administratif
en charge de la culture (2003-2015), Lancy
« Avant Pascal Chobaz, personne ne s’occupait de la culture à Lancy, hormis des associations organisant des événements ici ou là et une préposée dédiée à la Ferme de la Chapelle. Dans l’esprit d’une commune genevoise, c'était, à l'époque, d'abord les finances, les travaux, les écoles, le sport.
Il a fait accepter au Conseil municipal un poste de déléguée à 100% (ou 2 x 50%) afin de mettre en place une politique culturelle. Cela s’est avéré moins facile vis-à-vis des élus. Une expérience très intéressante.
Quand j’ai repris la culture, Françoise (Mamie) et Hélène (Mariéthoz) m’ont beaucoup aidé et guidé. Jusqu’à créer un service de la culture et de la communication de A à Z. Je leur faisais entièrement confiance, ce qui ne m’empêchait pas de leur relayer certaines remarques des politiques ou du public pour ménager la chèvre et le chou. On a vu de tout à la Villa Bernasconi. C’était très intéressant et parfois incompréhensible. Elles se sont fait déborder occasionnellement par les exigences de certains invités. La diversité des artistes qui ont investi la Villa était de temps à autre déconcertante! »
2003. Villa Bernasconi. Performance de l’association Sturmfrei
2004. Villa Bernasconi. Exposition-performance de la Cie7273, Nicolas Cantillon & Laurence Yadi
2004. Villa Bernasconi. Exposition Lancy-Los Angeles, Julien Mercier, Zone d’atterrissage pour anges
2005. Villa Bernasconi. dns award par design network switzerland. Simon Palmieri, Ecole d’arts appliqués, Genève. Ma jeunesse
2005. Villa Bernasconi. dns award par design network switzerland. Cybu Richli & Erich Moser, HGK Luzern
2006. Villa Bernasconi. Exposition
2006. Villa Bernasconi. Patricia & Marie-France Martin, Ô secours les pissenlits I, 2004-2006
L'essor avorté de
la Conférence culturelle
2005. Herrmann. Journal de l’ADC n.35
Une originale convention tripartite
D’emblée, à la reprise du projet de centre socioculturel en 2000, la Ville de Lancy souhaite établir des collaborations.
L’Etat de Genève, la Ville de Genève, l’Association des communes genevoises et l’Office fédéral de la culture sont approchés afin de participer aux financements de la construction puis du fonctionnement. La commune de Plan-les-Ouates est abordée pour la bibliothèque-médiathèque.
Le devis de l’Escargot est estimé à 32 millions de francs (dont 18 pour la Maison de la danse). L’élaboration du budget communal en 2004, complété d’une projection sur quatre ans, soulève des incertitudes, Lancy devant assumer de nombreuses autres dépenses structurelles (piscine, écoles). Ce qui ne freine pas le Conseil administratif. Il met en place un Groupe opérationnel composé de représentants de la Ville de Lancy, de la Ville de Genève, du Département de l’instruction publique et de l’ADC, pour aboutir aux décisions stratégiques nécessaires en débattant des aspects juridiques, organisationnels et financiers du projet.
Un montage se dessine alors autour d’une originale convention tripartite : la Ville de Lancy assumera seule le coût de construction du bâtiment. La Ville de Genève et l’Etat s’engagent à participer au budget de fonctionnement de la Maison de la danse (à hauteur de 50% et 25%) dont le rayonnement s’avère régional.
François Lance, conseiller administratif
en charge de la culture (2003-2015), Lancy
« La Maison de la danse a lancé les premières réflexions collégiales des communes et de l’Etat sur la culture. La Ville de Genève en a assumé la majeure partie, soit se mettre ensemble pour réfléchir à la répartition des lieux en fonction des besoins, des acteurs culturels et du public. C’était tout à fait intéressant de discuter, d’essayer de faire évoluer les mentalités.
Ce projet pilote de Conférence culturelle donnait de l’élan aux communes, il m’a ouvert sur le financement et les activités sur le canton, notamment sur la possibilité d’un apport par les communes riches dépourvues de lieu. Le Fonds d’Equipement Communal aurait pu financer une partie de l’Escargot, celle liée à la Maison de la danse, par exemple. »
« Antigel est arrivé après. C’est le premier projet de décentralisation des spectacles et de participation intercommunale qui a marché. »
2006. Journal de l’ADC n.38
L’éphémère Conférence culturelle genevoise
L’éphémère Conférence culturelle genevoise
Créée en 2002, la Conférence culturelle « devait jouer un rôle de concertation et de coordination en matière de gouvernance culturelle. Les principales missions de cette nouvelle structure consistaient à :
- assurer la pérennité des institutions et des manifestations culturelles d’intérêt cantonal ou régional ;
- coordonner les politiques de développement et de financement des infrastructures culturelles ;
- veiller à la diversité de la création et de l’offre culturelle, et planifier les investissements culturels.
Cette Conférence tripartite est restée un projet mort-né. Voulue par le canton, la Ville de Genève et l’ACG, seules trois communes (sur un total de 45) y ont adhéré. (…)
Un autre constat d’échec avéré était que les objectifs – certes méritoires – de concertation et de coordination prévus par cette convention ne modifiaient en rien la répartition des compétences entre les communes et le canton, ni entre les différents pouvoirs. Demander à la périphérie de cofinancer les institutions culturelles situées sur la commune de Genève sans aborder la question de la péréquation financière intercommunale et sans revoir la répartition des tâches entre le canton et les communes ne faisait pas sens. »
Bernard Laurent, Working paper de l’IDHEAP, UNIL, 2015
Virginie Keller, conseillère culturelle aux arts de la scène (2005-2009)
puis cheffe du service culture (2009-2021)
« Le Grand Théâtre, (Beatriz) Consuelo, Noemi (Lapzeson), Laura (Tanner), Fabienne (Abramovich)… nous avions une scène danse vivante, un terreau très favorable, des moyens, une ville à gauche avec des politiques de gauche. En dix ans, nous avons développé une politique de la danse : les studios de l’ADC au Grütli, des studios à La Coulouvrenière pour les compagnies conventionnées de Gilles Jobin, Foofwa d’Imobilité et La Ribot ; un soutien accru au Pass Danse ; le développement du Festival de danses urbaines Groove'N'Move ; un enchaînement de discussions qui ont abouti à la création du diplôme professionnel CFC danse contemporaine au CFP Arts Genève ; un projet danse au niveau fédéral ainsi que les premières conventions tripartites Confédération-canton-commune.
Une nouvelle politique pouvait être mise en place. Sous (Alain) Vaissade, si un artiste faisait sa première ailleurs qu’en Ville, on ne pouvait pas le subventionner, alors que nous disposions d’un budget d’envergure régionale. Patrice Mugny a ensuite dit à François Lance : ‘vas-y, fonce !’ Nous avons cherché à sortir de ce carcan de périmètres géographiques en travaillant par politiques publiques .
C’est le début de collaborations beaucoup plus libres avec la mise en place de conventions intercommunales, de fonds intercommunaux et transfrontaliers avec Annemasse.
Le Groupe opérationnel a été très actif. Pendant des années, nous avons exploré les meilleures solutions. L’ADC à Lancy signait le premier engagement de la Ville à maintenir son financement même si la structure se situait hors de son territoire. »
2004. Journal de l’ADC n.33
Rue de la Coulouvrenière 44. Studios pour les compagnies conventionnées
Les studios de l’ADC au Grütli
2015. Studio de l'ADC. Répétition de iFeel3 de Marco Berrettini
Le concept de débordement
Virginie Keller, conseillère culturelle aux arts de la scène (2005-2009)
puis cheffe du service culture (2009-2021)
« En Ville, les discussions territoriales ont commencé à poindre dès les 90’s : le budget culturel très important nourrissait l’idée d’une politique publique régionale puisque tous les acteurs du canton et au-delà en profitaient. Les créateurs s’éparpillaient en régions. La Bâtie s’étendait en France voisine. Les écoles d’art commençaient à se regrouper, à s’interrégionaliser. Le sujet des frontières au niveau politique était dans l’air du temps. Que signifiait être ‘un artiste genevois’ ? Au service culturel nous répondions ‘être actif à Genève’.
Alain Vaissade a questionné les grandes institutions d’envergure cantonale en confiant un mandat d’étude à l’IDHEAP (Institut de hautes études en administration publique) de l’UNIL. De l’analyse du diptyque ‘qui paye, qui profite’, en a découlé le ‘concept de débordement’ illustré par le Grand Théâtre, fréquenté à la fois par les habitants de la Ville et par ceux de toutes les communes riches.
Deux solutions ont émergé de ce concept : cantonaliser ces infrastructures ; ou créer un appareil législatif permettant une collaboration au sein de subventions ponctuelles.
La Ville a rejeté l’idée du transfert de ces institutions, qui ne représentaient pas seulement une charge mais une recette et une fortune foncière à laquelle adosser une politique. Le canton ne voulait pas entretenir les bâtiments. Le projet de transfert fut enterré.
A la place, le projet de Conférence culturelle s’est profilé, consistant, grossièrement, à calculer le prorata de ce que chacun pouvait mettre afin d’en élaborer un projet de loi. C’était tellement compliqué que personne n’en voulait. Chacun est retourné dans sa propre cuisine. »
Virginie Keller, conseillère culturelle aux arts de la scène (2005-2009)
puis cheffe du service culture (2009-2021)« C’était chouette de pouvoir penser ces outils sur de multiples plans institutionnels à un moment de conjonction d’artistes professionnels intéressants, de politiciens décidés à faire bouger les lignes et de personnes nommées dans les administrations. »
Alexandre Forissier
ingénieur scénique
« L’Escargot s’adressait à Lancy, au canton, à la région. On commençait à penser des équipements culturels à vocation régionale, portés par la Ville parce qu’il n’existait pas de politique culturelle cantonale capable de les appuyer et de les financer.
L’histoire de la danse contemporaine fait partie de cette Conférence culturelle et de cet embryon de politique à multiples partenaires. »
Journal de l'ADC, n°26
Journal de l'ADC, n°28
Journal de l'ADC, n°28
Claude Ratzé, directeur de l’ADC (1992-2017)
« On aurait presque pu signer une convention de partenariat Lancy-canton-Confédération. C’était très exceptionnel. »
Le référendum
Voté en mars 2006 par le Conseil municipal de Lancy, le crédit d’étude de 2’700'000 francs, pourtant passé à une large majorité de 21 oui pour 9 non, met le feu aux poudres.
Les groupes libéral et radical exécutent leur menace de référendum. Leur quête de signatures ayant abouti, le référendum est déposé, contrôlé puis validé. Le crédit d’étude sera soumis à une votation populaire communale le 22 octobre. Un comité de soutien interpartis (Alliance de gauche, PDC, Socialistes, Les Verts) allié à l’ADC et l’Association Collectif Palettes se forme début juin pour défendre le projet d’envergure régionale. La bataille fait rage pendant l’été.
2006. Journal de l’ADC n.40, simulation de la bibliothèque
2006. Journal de l’ADC n.40, simulation du Centre socioculturel de Lancy
2006. Journal de l’ADC n.40, simulation de l’entrée
2006. Journal de l’ADC n.40, simulation de la salle des fêtes
2006. Salle des Eaux-Vives. Incidences de Foofwa d’Imobilité
2006. Salle des Eaux-Vives. La pudeur des icebergs de Daniel Léveillé, avec Mathieu Campeau, David Kilburn, Ivana Milicevic
François Lance, conseiller administratif
en charge de la culture (2003-2015), Lancy
« Le référendum a été lancé contre un projet culturel : c’était plus facile d’attaquer ! Dès le départ, le noyau dur s’est concentré sur la danse contemporaine jugée élitiste, inadaptée au quartier très populaire, ainsi que sur le coût. Le populisme a tourné à fond, arguant que le budget et les impôts des contribuables étaient réservés à une élite. Difficile à contrer. Pour eux, les gens ne se seraient pas déplacés à Lancy, les activités culturelles se concentraient au centre-ville (de Genève).
De plus, la salle n’aurait pas été conçue pour d’autres activités ou spectacles. Claude (Ratzé) était intransigeant sur ce point, par rapport au plateau et au plancher de danse. Du pain bénit pour les opposants.
Lancy est une commune éclatée, composée de quartiers excentrés moins concernés. Je connaissais bien les gens, dès qu’ils sont emportés par les partis populistes, on ne peut plus faire grand-chose. Nous avons essayé de leur faire comprendre qu’il s’agissait d’un projet régional bénéficiant d’un engagement de la Ville et du canton mais certains en doutaient. Ils tiraient parti des débats autour du Grand Théâtre qui coûtait un saladier aux communes ainsi qu’au canton, ceux-ci refusant, du coup, toute nouvelle salle.
Nous étions les pionniers. Nous avons essuyé les plâtres. »
Fabienne Abramovich, danseuse & chorégraphe
« Sur toutes les affiches de l’UDC, il y avait soit une grosse danseuse en tutu, soit des textes du genre ‘elles se roulent par terre’… le choc des cultures. »
Françoise Mamie, co-déléguée culturelle (1996-2015), Lancy
« L’UDC avait peur de la danse contemporaine, la jugeant trop élitaire. Une bibliothèque, une salle communale, c’était normal, acquis, il n’y avait pas de discussion là-dessus. Alors que la danse… l’amener aux Palettes, dans un quartier défavorisé, paraissait inapproprié !
Il y avait un débat sur l’aspect financier. L’UDC redoutait un désengagement de la Ville et du canton, une baisse ultérieure, et que toute la charge retombe finalement sur Lancy. »
Claude Ratzé, directeur de l’ADC (1992-2017)
« Tout de suite, on nous a dit que ce serait impossible à contrer, suivant l’exemple du Musée d’ethnographie. On avait pris trop de place, on avait fait du trop bon travail, on incarnait l’Escargot. On s’était engagés à faire tourner la Maison avec un budget d’1,5 million de francs – ce que, avec du recul, nous n’aurions jamais réussi à faire. Aux yeux des référendaires nous étions des menteurs et des voleurs. Nous, mais aussi la Ville, l'Etat, la Confédération... »
Un été de révolte
Claude Ratzé, directeur de l’ADC (1992-2017)
« Ce fut un été de révolte, piloté par Fabienne (Abramovich). Nous avons collecté 11’319 signatures sans aucune valeur officielle puisque tout le monde signait, quel que soit son lieu de domicile. On était sûrs que ce travail de terrain allait nous légitimer auprès du public. Cela n’a pas été le cas.
Mais nous avons démontré que nous étions capables d’incarner un contre-pouvoir. En cas de défaite, nous pensions nous appuyer sur cette force de frappe représentée par ces signatures pour que la légitimité de la Maison de la danse ne s’effondre pas avec Lancy. »
Anne Davier, responsable de la communication (2000-2017)
puis directrice de l’ADC (2017-2025)« La récolte de signatures s’est faite en 1v1. Fabienne (Abramovich) avait son caddie, ses blocs de feuilles, ses stylos. On n’avait aucun objectif autre que de donner un contrepoids aux 4’000 votants. »
Fabienne Abramovich,
danseuse & chorégraphe
Fabienne Abramovich, danseuse & chorégraphe
« Coordinatrice de la récolte de signatures considérée comme un outil politique pour communiquer avec les gens et s’opposer au référendum, j’ai piloté le groupe genevois et fait le lien avec l’antenne lancéenne.
A Genève, nous étions assez soutenus, nous avons écumé tous les lieux, comme La Bâtie, le Parc La Grange, la Fête des Cropettes ou la Lake Parade.
A Lancy, le groupe manquait d’expérience et de culture politique, il n’y avait pas d’anticipation ni de stratégie sur le terrain, ils n’avaient aucune idée alors qu’il faut aller voir les gens, leur parler. Je viens d’une famille populaire, je sais m’adapter, j’essaie toujours de trouver le chemin pour ouvrir une discussion. Nous allions sur les marchés, dans des manifestations comme ‘La rue est à vous’ où la conscience culturelle n’était pas la même, où la pédagogie n’était pas acquise.
Claude était confiant. Moi, pas. J’étais sûre qu’on allait se ramasser. Mais il fallait y aller. Je voyais bien les problèmes sur le terrain, rien ne s’était passé sur la commune qu’on essayait de conseiller sans injonction. On n’avait pas le pouvoir de remédier à l’inefficacité. »
La récolte a débuté avec la Fête de la musique en juin et s’est achevée le 21 octobre, veille du référendum. Une cinquantaine de récolteurs ont sillonné les scènes et événements du canton. 70% des signatures proviennent d’habitants du canton. 3'744 viennent d’un autre canton ou de l’étranger.
Entre autres trucs,
la technique des 4 cartons – 4 stylos
Mail du lundi 14 août 2006 à 20:47
Objet : Maison de la danse – Récolte de signatures – Parc La Grange – POLAR – 18 AOUT – RDV 18h45
« (…) Au concert de Cesaria Evora, nous avons réalisé 754 signatures avec une dizaine de récolteurs. Venez nombreux, ce chiffre est un record à battre !
Le rendez-vous est fixé à 18h45 devant la scène côté JARDIN. Nous vous recommandons la technique des 4 cartons avec 4 stylos qui s’accrochent aux cartons. La liste de soutien peut être fixée avec une pince à linge ou un trombone. Grâce à cette technique on ramasse énormément de signatures. Nous vous déconseillons vivement les ficelles pour retenir les stylos et les cartons, au risque d’un méli-mélo infernal de celles-ci avec les stylos et les cartons. Autre conseil et si le temps s’y prête : les pique-niqueurs s’installent vers le haut du parc et c’est plus facile de récolter à cet endroit qu’à l’entrée du parc (les gens cherchent leur place et sont préoccupés). La nuit tombe vers 9h30, alors pour les plus courageux et ceux qui le désirent, vous pouvez vous rendre à la sortie côté COUR, où il y a une buvette et de la lumière pour les badauds. Il est possible de s’asseoir, de boire un verre ou de manger puis de continuer la récolte ! »
Fabienne Abramovich, danseuse & chorégraphe
Le choc du 22 octobre…
Le référendum aboutit à un peu plus de 60% : 4'345 Lancéens ont scellé le sort de l’Escargot et de la Maison de la danse.
Extrait du Journal de la RTS du 22.10.2006
Fabienne Abramovich, danseuse & chorégraphe
22 octobre 2006. 22h26. Souvenir de campagne : « le jour J, Claude a lu les chiffres à l’envers. Il a d’abord cru avoir gagné… »
Dessin de Herrmann paru dans le Journal de l'ADC n°41
« De : Claude Ratzé <cratze @ adc-geneve.ch>
Envoyé : dimanche 22 octobre 2006 22:57
Objet : Souvenir de campagne !
Après la soirée du 22 octobre, on ferme le bureau et on va se coucher
Avant de fomenter de nouveaux projets !
On vous salue ! »
ImageFrançois Lance, conseiller administratif
en charge de la culture (2003-2015), Lancy« Un coup dur pour moi et le Conseil municipal. C’est très dommage car c’était une opportunité.
La culture est la première concernée quand on cherche des économies. Ça m’a toujours frappé. Avec des arguments du type : ‘personne ne visite les expositions de la Villa Bernasconi !’ Je comprends très bien que des activités ne puissent pas toucher tout le monde mais on peut sensibiliser le public. C’est plus facile politiquement de soutenir la fanfare municipale…L’ADC avait besoin d’un lieu permanent et de lieux de répétition mais la salle aurait pu être utilisée pour les danses urbaines et les jeunes. J’ai commis des erreurs. Ce projet de centre socioculturel avait déjà trop traîné dans la durée et subi deux référendums dans les années 90. Mais l’erreur de Claude a été son intransigeance. Surtout qu’il y avait une couverture du déficit promise par la ville de Lancy. »
ImageClaude Ratzé,
directeur de l’ADC (1992-2017)« On s’est complètement ramassés avec ce référendum au terme d’une campagne dégueulasse. Une gifle. Très cruelle. Une débâcle énorme.
Notre vision a été cassée par des conservateurs, des peurs, et ces partis qui ont mené une bataille qui n’en était pas une. Le référendum a enterré le projet d’une minute à l’autre, du moment que les résultats ont été connus. Les élus avaient pris une veste. La dynamique avec la communauté chorégraphique était brisée car l’ADC incarnait, peut-être malgré nous, l’échec de la Maison de la danse.
Le vote a éclaté la communauté. C’est ce qui a été le plus difficile. Avec l’arrivée de nouveaux chorégraphes, cela a signifié la fin d’une époque. »
Françoise Mamie, co-déléguée culturelle (1996-2015), Lancy
« Décevant. Surtout dur pour l’ADC. On avait fait ce qu’on pouvait, on était concernés parce qu’on avait soutenu ce projet mais c’était celui de l’ADC.
Il était sans doute trop décentralisé. La ludothèque a permis de vraiment rendre le lieu aux habitants, c’était l’idée de l’UDC, plutôt que de parachuter quelque chose de tout à fait autre.
Il y a encore un esprit de village à Lancy. Ça m’a frappée ! Cet aspect a permis à l’UDC de militer pour cet entre-soi, les concerts de la fanfare, les vogues, les promotions, alors que nous avions envie de développer une autre énergie dans une autre direction. »
ImageAnne Davier, responsable
de la communication (2000-2017)
puis directrice de l’ADC (2017-2025)« Lancy représentait le premier projet de la Conférence culturelle. Un projet avant-gardiste qui inventait de nouvelles synergies entre collectivités publiques. L’échec du référendum l’a enterrée. Pour les opposants, la danse coûtait trop cher, ils étaient contre la danse en général. »
ImageHélène Mariéthoz,
co-déléguée culturelle (2000-2017), Lancy« Quelque chose m’a échappé dans l’enjeu de la votation. J'avais l’impression qu'on avait fait un cadeau à Lancy. J'étais tellement avec les danseuses et les danseurs sur le terrain, dans les écoles et les quartiers, que je n’ai pas vu arriver le tsunami. Et le château de cartes est tombé : communal, national, au sein de la communauté de chorégraphes. »
… et ses vibrations
Fabienne Abramovich, danseuse & chorégraphe
« Un choc. Avec une vibration. Il a fallu se remettre émotionnellement, physiquement et politiquement… et il y a un temps pour tout. La population n’était pas forcement prête. »
Fabienne Abramovich, danseuse & chorégraphe
« La suite allait se passer avec turbulence… Sur le terrain, on était en confrontation constante avec certains chorégraphes. Beaucoup critiquaient également le manque de lieux et en cherchaient pour eux-mêmes. J’ai exprimé au comité du Groupe qu’il était essentiel, vis-à-vis de la fébrilité du terrain, d’organiser des rencontres avec des chorégraphes, d’ouvrir cet espace de discussion du comité en le voyant comme une force. Je ressentais une forme d'implosion plutôt qu'une explosion, tellement les forces semblaient s'annuler. L’ADC se repliait un peu en forme d’auto-protection.
L’autonomie et le contre-pouvoir accordés aux chorégraphes et aux danseurs impliquaient une identité professionnelle : toutes les professions se sont fédérées de cette manière, pourquoi pas la danse ? Il ne peut y avoir de soumission à l’institution qui les choisit et c’est normal de lutter, de vouloir se fédérer, trouver sa place.
Institution de programmation et autonomie des professionnel.les sont nécessaires et se nourrissent. Je me suis battue avec l’ADC pendant quinze ans et ma position se tenait au milieu, en tant que chorégraphe. Je comprenais bien l'ensemble de manière simple et naturelle, sans opposition, au contraire.
En 2008, j’ai coordonné une séance de ‘médiation’ qui a donné naissance aux Rencontres professionnelles de danses Genève. Hors programmation et diffuseurs. Claude (Ratzé) avait de la peine à comprendre cette démarche. Il m’a demandé de choisir entre l’ADC et ces Rencontres. Je me suis accordée un temps de réflexion. Et j’ai quitté les deux. Vu mon engagement et mon attachement envers l'ensemble de la communauté, je n'avais pas à choisir. Je n’étais traître envers personne et mon éthique restait inviolable.
Le choc, tel que celui du référendum perdu et l'absence de lieu pour la danse contemporaine, ne pouvait que provoquer des dégâts collatéraux. Selon mon point de vue, il fallait embrasser la chose, ne pas la fuir. »
Méharée de Fabienne Abramovich
Fabienne Abramovich, danseuse & chorégraphe
« Un contre-pouvoir qui s'affirme était sans doute une articulation très difficile à maîtriser et à supporter, après cette défaite et autant d'efforts investis. C’était difficile à entendre pour Claude et je le comprenais aussi. »
